初探基于文物的文化创意类产品研发
运城市关圣文化建筑群管理办公室
摘 要：基于文物的文化创意类产品研发与文化、文物、艺术设计三方面的因素息息相关，故宫文创产品作为成功案例，让我们看到文创产品的研发过程中既有行政层面的因素，又离不开相应的技术支持与专门的文化研究团队，从而实现让文化走出历史，走进现实。
关键词：文创；文物；文化；设计
“文化”一词，在中国古代是“文治与教化”的意思。
哲学家张岱年将文化划分为三个层次，第一层是思想、意识、观念等；第二层是文物，包括哲学著作、文学艺术作品，也包括人工改造过的物质；第三层是制度、风俗，是思想观点凝结而成的条例、规矩等。我国是一个统一的多民族国家，其传统文化的核心就是五千年来发展形成的中国知识体系，优秀传统文化之所以能够代代相传，经久不衰，与传承它们的载体密不可分。这些载体是表现文化的实物，种类繁多，有国学经典、诗词音律、文玩字画、铭文篆刻、历史古迹、民间工艺等。岁月悠悠，这些载体成为古老文明的参与者与见证者，学者们通过对文化载体的研究与考证，追溯而上，重新探寻人类一次次脱离动物性的造物经历，以及这一过程对人类自身的改造与教化。
文物考古与发掘为人类文明的年代推算提供了重要佐证与依据，作为承载传统文化的一类载体，文物的重要性显而易见。什么是文物？文物是人类在历史发展过程中遗留下来的遗物、遗迹，它必须是由人类创造或者与人类活动有关，又必须是已经成为历史的过去、不可能再重新创造，集历史、艺术、科学价值于一体。近年来，随着当今文化传媒途径的不断创新，文物不再是年代久远，不可亲近的遗物、遗迹，它们走下神坛，逐渐活跃在人们的视野里。
文物与大众之间缩短了距离，这一过程，文化创意产业功不可没。文化创意产业是以创造力为核心的新兴产业，主要包括广播影视、动漫、视觉艺术、环境艺术、表演艺术、服装设计等方面的创意群体。文化创意产业与文化、文物与文化，都是不可分割的整体，如何通过文物，将优秀传统文化为大众熟知共享？基于文物的文化创意类产品开发就是关键。文物是客观的物质存在，文化蕴藏于文物之中，文创产品通过对二者的融合创造，整合了技术与文化艺术，形成的产品最终要为市场所接受。从设计的角度出发，文创产品来源于文化，服务于文化。
为更好地传承和弘扬中华文化，习近平总书记曾强调：“让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来”。故宫文创产品带来的销售热，便是这对这段话的最好实践。
故宫，又叫紫禁城，位于世界著名古都北京，内有九千三百七十一间房，一百八十万七千五百五十八套藏品。
最初，故宫文创产品走的是严谨正派的高冷路线，但消费者对此并不感兴趣也不买账。遇冷后，故宫博物院转变思路，将中规中矩的“故宫商店”思路转变成了“故宫文化创意馆”。
2016 年，故宫博物院推出的“萌萌哒”系列文创产品带动了整个故宫文创产品的蓬勃发展，同时，它在淘宝平台的天猫商城开起了旗舰店，与京东等电商平台合作，销售故宫文创产品，所售产品价格公道、制作精良，为故宫带来丰厚的利润。
目前，故宫文创产品数量已达一万多件，从文化用品到生活用品，洋洋大观。2018 年，一档《上新了·故宫》的节目，让 600 岁的故宫一跃成为时下年纪最大、风头最劲的网红。
节目旨在讲述故宫历史与文化，还邀请嘉宾与设计师共同完成文创产品设计，将时尚元素融入其中，提升了自身的趣味性。
这样一档生动的文化类节目，无疑是吸引观众的，嘉宾带来的话题度，以及节目为达到收视效果而为历史人物设置的反差萌等细节，都将故宫送上了热搜排行榜。
同时，故宫博物院还率先推出了大型虚拟现实（VirtualReality，缩写为 VR）作品《V 故宫》，“V 故宫”项目从2000 年起开始筹备，以紫禁城的代表性建筑为主体，拟真呈现金碧辉煌的紫禁城，多层次深度解析建筑背后蕴含的传统历史文化知识，为公众提供感受故宫魅力的沉浸式体验方式。
这一文创产品既有深厚的文化内涵，又有创意，还包含了沉甸甸的科技含量，是一个成功的文化产业转型升级案例。
纵观故宫文创产品的成功，并非偶然。从国家层面来讲，，我们举全民族之力，要实现中华民族的伟大复兴，提倡文化自信，大力传承和弘扬中华民族文化；从地理位置来看，故宫地处北京——全国的政治中心、交通中心、教育中心、科研中心、文化中心和国际交往城市；从资源角度来考量，有全国最高学府及最优的团队为故宫提供技术支持，故宫近水楼台先得月，在文创方面与清华美院建立起合作关系，并有一支自己的学霸团队，里面汇集了来自全国重点院校的硕士生、博士生。这些客观存在的条件，凑成天时地利人和，是促成故宫文创成功的部分原因。
鉴于故宫文创产品在天猫商城的火热销售，作为“世界四大博物馆”之一的大英博物馆也在天猫商城开起旗舰店，在这一平台，我们还能看到大都会艺术博物馆、中国国家博物馆、苏州博物馆、陕西历史博物馆、西安秦始皇兵马俑博物馆、三星堆博物馆、敦煌研究院、颐和园等地的文创产品。
各家文创产品的开发都充分体现了馆藏特色及地域特色。
故宫文创热，折射出人们的文化需求。如何满足这种需求，就要求设计团队对文物本体有精准的解读、对文化有恰当的理解把握。文物本体有原生的象征意义及蕴含的人文精神，它的美学特征、文化元素在应用时，需要设计团队将之与创意相结合，转换成新时空背景下的产品。比如大臣上朝时脖颈所戴的朝珠，经过设计团队产品研发后，它变成了朝珠耳机，一样的外形，功能改变了，既有装饰功能，又有实用性，成为一件炙手可热的文创产品。为做好文创工作，故宫博物院开设了故宫研究院和故宫学院，做专门的文化研究，同时加大了前期的研发投入，以保证后劲充足。
由此可见，基于文物的文化创意类产品的开发，从行政层面考虑，首先要有专门的从事文化研究的机构，无论文化还是设计方面，都要以高精尖人才为支撑，这就需要我们与高校建立深度合作关系，加强人才交流；其次，在研发过程中还要有可观的、不断的资金投入，为文创产业的可持续发展积蓄力量。
一支脊兽模样的冰糕、一块三星堆面具饼干……一件件看似不起眼的小物件，却让传统文化落实在日常产品上，走进千家万户，从而引起自发营销。在自媒体高度发达的今天，人们因共同兴趣结成信息分享关系，共享信息符号，从而结成传播关系，一个小小的传播行为可能会产生巨大影响。
文化的流行，因人们的兴趣而起，文创产品的开发意义亦在于引发人们的兴趣，从“旧”文物中而来的“新”文创，真正实现让文化走出历史，走进现实，变得“活”起来。
再看另一座“故宫”。山西解州关帝祖庙素有“小故宫”
之称，始建于公元 589 年，内有屋舍两百余间，使用前朝后寝的建制，庙宇楼阁雄伟，是全世界关帝庙建筑中的瑰宝、第三批全国重点文物保护单位。解州古镇，作为关公故里、关老爷的魂归之处，每年都会有世界各地的信众来到这里，前往解州关帝祖庙祈愿、朝拜。
与故宫博物院这座综合性博物馆不同，解州关帝庙的本体古建筑以弘扬关公文化为主，是关公文化传承的物质载体。
其文化产品主要围绕关公文化，有关公铜像、关羽画像、文化衫、折扇、书签、周边书籍、挂件、民间手工艺品等，中规中矩，这是目前国内景区文创产品的通病，产品设计在表达文化内涵时趋于浅显直白，缺乏设计的匠心。与故宫的综合性相比，关帝庙特点突出：主题明确——围绕关羽人物故事延展的文创产品大有可为。 三国故事，脍炙人口，自古为人们津津乐道，与关羽相关的成语故事有桃源结义、单刀赴会、过五关斩六将、刮骨疗毒、水淹七军、千里走单骑、威震华夏等。
随着数字技术的更新与应用，数字技术与文化融合的程度日益加深，以数字技术推动的文化创意产业日益涌现，在“互联网 +”背景下，山西“十三五”文化强省规中提到要“推进文化资源数字化进程，开展古建筑和彩塑壁画的数字化保护工程，实施山西古代文明数字化展示工程，建设一批高水平的文物资源数据库。加大文物保护单位向公众开放力度，深度挖掘文化文物单位馆藏资源，推动文化创意产品开发，允许国有博物馆、美术馆、图书馆在确保公益目标、保护好国家文物、做强主业前提下，依托馆藏资源，采取合作、授权、独立开发等方式开发文化创意产品”。
关帝庙文创产品的开发思路之一，可以针对关羽故事及人物塑造进行深度挖掘，尝试开发沉浸式 VR 创意产品，让游客身临其境，在故事中感受关羽人物性格、品味关公文化。
还可以推出系列漫画图书，游戏软件等周边产品，围绕关公文化内核铺陈展开，将文化、科技与创意融合，使产品既有文化内涵，又有科技含量。成功的文创产品总是由多层面原因促成的，关帝庙对关公文化的挖掘及其文创之路任重而道远。
综上，中华优秀传统文化为现代艺术设计提供了巨大艺术之泉和宝贵财富，从形式到精神内核，为设计提供了无穷的启示和帮助，根植于文化的设计，是为了更好的服务于文化，通过产品表现民族的灿烂文化及祖先的集体智慧。落脚在文博类文创产品的开发，我们要处理好文化与设计的关系，不能注重文化，而忽略了设计；也不能注重设计，最后导致产品徒有其表，华而不实，失去文创的意义。文创的目的是为满足人民的精神文化需求，惠及群众。故宫文创的成功，得益于它的天时地利人和，但我们仍需看到目前文创产业存在一些问题，如它尚未形成有机的产业链、融资渠道具有局限性、在维权方面相应的法律制度不健全等。在文创产品的开发过程中，要因时制宜，因地制宜，具体问题具体分析。
参考文献：
[1] 沈从文 . 中国文物常识 . 北京理工大学出版社 .
[2] 张岱年，程宜山 . 中国文化精神 . 北京大学出版社 .2015 年3 月版 .2017 年 9 月版[3] 李砚祖 . 艺术设计概论 . 湖北美术出版社 .2009 年 1 月版
