论商业动画中的角色造型与民族文化
论商业动画中的角色造型与民族文化
宋晓璐 贵州民族大学美术学院
摘要：动画作为一种独特的文化艺术产品，它的“民族性”主要取决于内容题材上体现出来的民族品格的深度和广度：通过自身
特有的艺术表现方式，展现民族独特的价值观念，风俗习惯，审美理念，从而彰显本民族的文化魅力。动画艺术与其他艺术门类一样，
有它生存、成长的社会基础和土壤，带有明显的地域性和民族性。在其内容、形式、格调、表现手法上，体现出本民族的审美理想与
审美需要，尤其是本民族的文化心理需要，体现出与其他民族迥然不同的气质，而动画片中角色的造型的设定就是以上综述的最集中
表现。
关键词：动画角色；造型；民族化
在今天的动画市场上，超人和蜘蛛侠们频繁地拯救全人类。
我们喜爱这些角色身上带有的独特的气息，这种喜爱在美国更加
狂热。这些角色的创造符合美国自身文化的众多特点：独立价值
观，个人英雄主义，崇尚自由的英雄。这是美国文化中所特有的
元素。“超人”和“蜘蛛侠”以华丽的造型出现——壮硕的肌肉，
英俊的面孔，神秘的装束，这些符合西方人们对英雄的想象。美
国本土的民族文化在他们身上也表现得淋漓尽致。
同时我们需要考虑：作为文化产品，如何塑造出一个具有自
身文化特点的角色？
角色的塑造最能体现自身文化特色，好的角色更是如此。梦
工厂的《小马王》中的小马王就展示了美国本土文化特征。角色
设定的造型是写实漫画风格：小马王本身设定为彪悍的骏马。身
材高大，四肢强壮，体现出来美洲西部的粗犷。深褐色的鬃毛和
四肢，土黄色的躯干，则带有浓郁的地域色彩。印地安人赫奇与
军官的设定形成比较鲜明的对比。印地安人身材矮小，瘦弱，头
上插着羽毛，上身没有衣服，下身穿着印地安人特有的裤子和鞋
子。色彩则是以土黄、褐色为主。这是印地安人的典型造型。而
军官也是当时人物的真实写照，身材高大，健壮，金色的长发，
羊角胡，蓝色的军装，手套，带齿轮的皮靴。在性格方面，印地
安人的脸部被设计圆形使之看起来随和、善良、容易亲近；军官
脸部被设计呈倒三角形，凸显了他的冷漠，具有时代特征性的羊
角胡，显现除了白人侵略者的高傲、妄自尊大。
日本动画早期的造型设定带有典型的东方特征。杏核眼，小
嘴唇，具有装饰意味。随着西方文化成为世界主流文化，日本动
画家们开始向其靠拢。《鉄臂阿童木》以圆为主的造型中，特征
性的鼻子带有明显的迪士尼风格。随着与西方文化深度的接触，
造型逐步形成特有的形式——东方的审美和西方的形体。《最终
幻想（7）——圣童降临》人物角色是高高的鼻子，接近白人的
肤色，健壮的体格，这些都是西方审美观的典型。而丹凤眼，小
嘴唇，瓜子脸，依然符合东方民族的审美。就性格而言，角色往
往在完美的造型下，有着不完美的心灵，矛盾的冲突，也增加了
艺术效果。
中国第一部长篇动画《鉄扇公主》中孙悟空的造型效仿迪士
尼的米老鼠，而之后的《大闹天宫》中的孙悟空却完全不同。影
片中人物造型在传统的神佛造型基础上作了夸张处理，着重于形
象的装饰性和个性的典型性刻画。孙悟空基本上借鉴京剧脸谱、
民间版画等传统艺术进行动画化的整合。完成了一个头戴软帽、
脸谱为倒置的仙桃、长腿细胳膊、腰围虎皮的孙悟空形象。成为
既具有猴的机灵活泼的特征，又具有人所不能有的通形变身的神
的特点，更具有喜怒哀乐的人的思想感情，和谐的结合了“猴、
神、人”，并使之统一。
当代的中国动画造型，大受到美、日动画的影响。动画片制
作可以借鉴国外优秀的东西，从动画的制作到发行以及产业模
式，虽然日美动画都为我们提供了很多可以借鉴的经验，但是亦
步亦趋的模仿，始终带着别人的影子。在《宝莲灯》中，小猴子、
噶妹的造型都是美国化的。小猴子带有明显的好莱坞印迹，。《我
为歌狂》、《喜洋洋和灰太狼》也带有浓重的日本动画风格。但
毕竟这也是一种进步，一种尝试。这就涉及到“民族化”中如何
“化”的问题。在“民族化”的过程中存在模仿的问题实属正常。
就“影子问题”我们应更宽容的对待，才更清楚自己的方向，尽
快形成自己的动画风格。
中国文化并不缺乏创造一个动画角色所需要的一切元素，但
很多动画的失败往往在于对这些元素的误用。一个角色在观众心
中的形成来源于故事中它的经历和行为，这些行为构成了它的个
性。角色是作为动画这种复杂文化元素表现得最突出的甚至是决
定性的因素。合理运用传统元素，而不是让角色去适应传统元素。
看过英国的粘土动画、捷克的剪纸动画、法国的拼贴动画的人对
这些动画里的角色肯定都记忆犹新，人们更会感叹他们表现方式
的独特性。我们也有我们的皮影动画，水墨动画。动画本身就是
一种语言，它可以通过多种形式来诠释他本身，这些语言的运用
和其他形式之间的沟通就显得尤为重要。
角色不仅仅需要运用传统艺术元素来创造，但角色身上一定
要体现传统美术、传统纹样，这是误区。《三毛流浪记》中的三
毛形象作者把现实社会中的人物形象提炼、浓缩并创造出一个活
生生的动画角色，它代表了一个特殊社会背景下人的生活状态以
及它所属人群的喜怒哀乐。“三毛”的深入人心并不来源于民族
文化中的美丽传说或经典故事，而是来源于作者对那段民族历史
中的一个苦难的年代深刻体会。民族文化特征是多样的，同时它
更是内在的，他应该存在于角色的内心，而只是角色的外形上。
外形固然很重要，这就需要在动画创作过程中以不同的创作主题
来深入研究。这也是述说一个故事的必须，还是那句话：好的故
事是创造角色的前提。我们可以把一个古老的故事延续下去，写
出新的故事，创造新的角色。在这方面我们缺乏大胆的尝试。不
过有很多独立动画正在朝这方面迈进，他们对故事搜集改编，改
编四大名著中的经典故事，在整个动画片中原始的情节被改编成
为另外一个结果。这让老套的故事有了更多发挥和联想的空间，
也赋予了角色新的生命力。
参考文献：
[1] 娄淑芬，李明.中国动画“民族化”之思考.
[2] 王华威.中国动画片的民族化与国际化。
[3] 何清.动画的首要一步——论中国动画的造型艺术.
[4] 殷俊.民族化与中国动画色的角色造型.
