以“镜”为鉴——歌者的另一种学习方式

 

以“镜”为鉴——歌者的另一种学习方式

杨宗野

（广州歌舞剧院有限公司 单位所在省市 广东省广州市 510405）

 

 

   【摘 要】：古语曰：“以镜为鉴可以正衣冠”,其 “鉴”在中国古代指“镜”，“正”为整理之意。歌者练歌时通常会以“镜”为鉴随时观察自已的面部表情、肢体动作，随时纠正与调整那些不易发觉的又与唱歌无关的小动作。那么利用声音的“镜”子，歌者就可以作为一名旁观者，直观、明晰地看到平时不易察觉到的咬字、乐感和一些细微的音准等等问题，在此刻都全部客观、真实地暴露无遗。因此，歌者可以“镜”为鉴其声、乐、形，从局部到全面的鉴赏与分析“镜”中的声音状态、情感表达等信息，从而更科学、有效地提升歌者的演唱能力和演绎作品的能力。

   【关键词】：多媒体录音方式;歌者;声乐表演;声乐欣赏;学习方法

 

笔者作为一名声乐演员，由于工作需要时常会进大大小小的录音棚录制一些声乐作品，当听到自已演唱的声音从高科技多媒体录音设备中播放出来时，并且同时看到声音随着电脑屏幕上的声波图像不断地在发生变化时，把自已平时演唱时很不易察觉到的气息、咬字、乐感和一些细微的音准等等问题，在此刻都全部暴露无遗。此时可以清楚地听到不加任何修饰的原音原声（干声），并同时能看到自已在演唱过程中的每一句、每一个音符、每一个字的声音状态，这些都通过多媒体录音技术手段被真实、客观的详细地记录下来了，促使自已在录音和演唱过程中必须及时注意和解决这些问题。笔者真切地感受到录音是声音的“镜子”，更是歌唱者的一面最真实的镜子，它能最形象直接地反馈出歌者演唱中方法或对作品诠释方面的诸多问题。歌者可从这面声音的“镜子“，以“镜”为鉴其声、乐、形，可用旁观者的角度从局部到全面地分析自已的录音信息，能充分有效且准确地激发内心情感体现，更好的理解感悟作品，演绎出属于自已音乐风格的好作品。

一、“工欲善其事，必先利其器”

   镜子最重要的用途是能否从中看到真实的自已，质量越高，镜子就越好。录音与镜子一样，质量越高，就越能听或“看”到自已演唱的“干声”状态。“干声”也叫“裸声”是指录音以后未经过任何后期处理和加工的原始人声，与之相对经过后期处理如：动态、压缩、混响、炫染等的声音叫“湿声” 。笔者以为，“工欲善其事，必先利其器”。作为一名（专业）歌者，也包括非专业的歌者或专业、非专业的学习者等，可以运用专业录音设备录制人声歌唱的方法来进行学习。通过专业录音设备获取的录音信息的真实反馈，在这面清晰的声音的“镜”中，通过专业录音设备获取的录音信息的真实反馈，歌者能观察、分析歌唱中诸多不易察觉的问题。通过这种方法可以说是老师的老师，歌者的学习也就能更科学、更高效。

笔者根据自已的经验向大家介绍适合在家庭、琴房等非录音环境下如何录制人声歌唱的方法、形式和所需的主要专业录音设备及价格。录制人声歌唱时，采取的录放音制式为单声道。录音方法采取的是数字录音。录音形式是利用多媒体手段的计算机音乐制作。在家庭、琴房等环境中，录音设备主要配置有：电脑、专业声卡、话放、话筒、耳机或监听音箱，录音软件如Cubase、Cool Edit Pro、Pro Tools 等，如采用动圈话筒则不需要话放。以上介绍的录音方式方法需做简单了解后，基本就能简单操作录制人声歌唱了。这就相当于我们了解一部手机或一台电脑的功能一样，熟练后就可以进行基本操作的道理一样。而录音设备获取方便，如一些专业软件如Cubase等软件可在网上免费下载。录音设备的价格，根据个人需求而定，低则几百左右已能够配制齐全，一般工薪阶层、学生都能买得起。

笔者所介绍的这种专业录音方式比起手机、录音笔等多少带些炫染的录音方式来说，其录音效果更真实和清晰，与在专业录音棚录制的“干声”效果差不多。笔者这里所说的录音效果是指声音拾音技术，不是指后期混声修饰后的录音效果。而介绍的这种录音技术也是多媒体录音技术。多媒体录音，它具有形象、直观化、高度信息化、保真好等特点。运用多媒体录音技术与声乐艺术紧密结合，歌者能真实而清晰地了解自已演唱的“干声”信息，结合声谱分析技术，通过看、听结合从而全面地了解自已演唱中的不足之处。

二、歌者要以“镜”为鉴其声

古语曰：“以镜为鉴可以正衣冠，以人为鉴可以明得失。”所说大意是通过镜子，我们可以把不整齐的衣冠弄端正，外表的美通过镜子的帮助就可以自我调整和修饰，其中“鉴”就是指古代的镜。歌者通常会以“镜”为鉴随时观察自已的面部表情，肢体动作，查看自已不易发觉的又与唱歌无关的小动作。因此，歌者有必要以旁观者的身份，先从局部开始，观察“镜”里的录音信息中每一处细微之处，然后透过现象看本质，有效地、正确地找出问题根源所在。即以“镜”为鉴其声，是歌者运用录音技术手段学习的第一阶段。

运用多媒体录音技术，歌者可以清楚地听到自已不加任何修饰的原声原唱，并同时能看到自已在演唱过程中的每一句、每一个音符、每一个字的声音状态。这就正如人在看镜中的自已一样，歌者可通过多媒体录音技术这面真实的镜子看到自已的声音被真实、客观的详细地记录下来了，把平时演唱时很不易察觉到的如咬字、气息、一些细微的音准、乐感处理等等问题，在此刻都全部暴露无遗。那么歌者必须明确有哪些问题存在，及时有效地解决。这个学习过程非常考验歌者的专业能力、音乐鉴赏能力等音乐能力。这样学习目的是帮助歌者对发声基本功的科学性、严谨性等演唱技能获得更高层次提高，也是“以铜为镜,可正衣冠;以人为鉴,可明得失。”的过程。

三、歌者要以“镜”为鉴其乐

“乐”是多义词。当乐读“yuè”时，指声音，有音乐、声乐、乐音等。如在《乐记》中说：“乐者，心之动也；声者，乐之象也。”其文指出：乐，是心被外物感动产生的；声，是乐的表现形式。当乐读 “lè”时，指人的情绪上的快乐。如在嵇康的《声无哀乐论》中说“心之与声，明为二物。”其观点即音乐是客观存在的音响，哀乐是人们的精神被触动后产生的感情，两者并无因果关系。

那么，以“镜”为鉴其乐，其“乐”即是指音乐音响包含如音高、节奏、音色、旋律等的情绪变化与歌者的情感的相互融合、交流与作用。从局部到全面地把握对音乐作品的第二度创造，是声乐艺术表演阶段，是赋予声乐作品生命力与灵魂的阶段。因此，以“镜”为鉴其乐，是歌者运用录音技术手段学习的第二阶段，是歌者演唱对音乐作品的二度创作的学习阶段。

歌者如何以“镜”为鉴其乐，如何有效地激发自已的内心情感，更完美地演绎作品呢？

首先，录音是将声音信号记录在媒质上的过程。声乐是人通过运用气息对声带的振颤而发出声音的艺术表现形式。录音与声乐都是听觉艺术、声音艺术。每个人的声音都是世界上独一无二的，音色是分辨每人声音的关键。人声歌唱的音色能表达人的丰富、复杂的情感，与歌词及旋律搭配在一起，音乐就带给人们时而抒情、时而忧伤又时而快乐等等的情感体验。因此对于歌者而言，清晰的咬字、声音状态的正确与否，其演唱的音色、音准、节奏等是否符合音乐作品要求是否诠释出作品的内涵，这些都是演唱中必须学习的技能。

其次，在传统的学习中大多歌者的学习是靠感觉和自身的领悟能力。因为声乐不像器乐，它是看不着、摸不到全凭歌者感觉和领悟的一门声音的艺术，有时用言语也很难精确表达的一门学科。其乐器就是人体，演唱中的很多问题如唱高音时头腔的位置、气息的运用等等，老师也只能根据经验进行语言描述和演唱示范，即使是悟性好的歌者也不可能在短时间内找到对的声音感觉，领悟比较慢的歌者则需要更久的时间。这样或那样的问题多多少少都会影响歌者演唱，也就无法很好地运用相应的演唱技巧来表达乐曲的情感。

因此，通过多媒体录音的可视功能，边听边看自已的演唱过程，歌者能看得见反应声音状态的声音波形，旁观地观察自已声音的变化，不断调整演唱的状态与方法。在这一学习过程中，歌者带着问题反复琢磨自已演唱的录音信息，从旁观者的角度进行鉴赏与分析研究。这个反复聆听地学习过程更加考验歌者的演唱技术和乐曲情感表达的融合，能充分激发内心的音乐听觉和增强音乐审美能力。同时，通过多媒体录音技术，歌者还能对自已声音适合那个音域做一个准确判断，再选择适合自已音域演唱的作品，以最佳的声音状态没有负担地进行演唱，充分地对声乐作品进行二度创造，赋予声乐作品新的生命力。

由此可见，以“镜”为鉴其乐的学习方式，是歌者演唱的一个好老师。歌者演唱就会更加得心应手，学习效果肯定会事半功倍。

四、歌者要以“镜”为鉴其形

以“镜”为鉴其形，是歌者运用录音技术手段学习的第三阶段，也是声乐欣赏阶段。其“形”是把无“形”的感性的东西整合升华成有“形”的理性认识和审美评价。理性认识包括对音乐形态的感知、对作品意蕴的把握、以及对作品创作和表演方面的审美评价。

歌者以”镜”为鉴其声、乐，是声乐艺术实践活动中声乐创作与表演阶段。归根结底，都是为了供听众欣赏。这正如美国音乐家默赛尔所说：“音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式，是作曲家和演唱（奏 ）家工作的出发点和归宿。”因此歌者通过专业录音技术如多媒体录音技术手段进行更高效更严谨地声乐学习过程中，不能忽视声乐欣赏的环节。通过反复听自已的录音信息如录音小样，歌者即要从中发现自身演唱中不易察觉的一些问题，还要体会与激发内心情感与作品相对应的情感进行高层次交流，能较高水平地对作品进行二度演绎，歌者以旁观者的角度，从声音的“镜”中鉴别和分析的音乐学习过程，也是一个音乐欣赏过程。这个学习过程非常考验歌者的专业能力、艺术鉴赏能力、对音乐知识的积累、生活经验、文化素质等等的综合音乐能力。

声乐欣赏所涉及的是与人声歌唱相关的歌曲作品。声乐欣赏是人类最早感知“音乐”作品存在的基本方式，它先与器乐作品欣赏。如《论语·述而》所说： “子在齐闻《韶》,三月不知肉味。”曰:“不图为乐之至于斯也。”其意思是说孔子在齐国听到了《韶》乐，有很长时间尝不出肉的滋味，他说想不到《韶》乐的美达到了这样迷人的地步。

由此可见，孔子认为音乐是可知的，并且他也具有较高的音乐欣赏水平。先秦时期的古人尚且对音乐领悟上有如此深的造诣，笔者作为二十一世纪的现代人，一名专业声乐演员、歌者更必须具备更高层次的对音乐作品的音乐欣赏能力。音乐欣赏过程是音乐审美感知的过程。音乐是听觉艺术，音乐审美与人的听觉直接联系，同时运动着的音乐音响先引起人的生理反应，再引起心理上丰富的感情活动，并达到理性整合、感悟升华，这就实现人的音乐审美的全过程。它也是音乐欣赏的最高层次。因此，歌者的声乐学习，不仅需要利用高科技手段来更有效率地提高学习的科学性、严谨性，还要不断地多听、多学、多看不同风格的声乐作品提升自已的艺术修养和音乐欣赏能力。

综上所述，歌者可以有效地利用声音的镜子——录音信息，真实、直观地以“镜”为鉴其声、乐、形。歌者运用录音技术手段学习的这三个层次，能全面地提升自身的演唱水平，拥有更好地理解作品意图和二度演绎再创造作品的能力，从而为更大的舞台做好准备。

 

                           （杨宗野  广州市歌舞剧院  声乐演员）

 

 

 

参考文献

1.      石惟正.声乐学基础.人民音乐出版社.2002.7

2.      饶磊.电脑录音入门宝典.机械工业出版社.2007.8

3.      罗小平.黄虹.音乐心理学.上海音乐学院出版社.2008.11

4.      张前.王次炤.音乐美学基础.人民音乐出版社.1992.5(2009.4重印)