电影音乐在《情书》中的抒情功能拉片分析
（南京师范大学新闻与传播学院，江苏，南京 210046）
摘 要：《情书》是一部关于青春爱情，关乎思念回忆的悲美爱情电影。整部影片中融合了 14 首背景音乐，每段音乐在抒情功能上都充分展现电影音乐在视听表达上的独特魅力。
关键词： 视听音乐 ；抒情；情书
在视听语言的声音构建中，音乐是一种特殊的声音要素。
它一般在语言或画面无法到达时出现，与画面处于同一时间流中，表达着某种感情或意境，带着对情绪的渲染和心理的刻画，将故事慢慢呈现。从视听音乐总体功能来讲，音乐是通过渲染氛围，抒情，叙事，刻画等功能为故事主题服务的。
其中抒情功能是它在电影中的最大优势。《情书》中共有 14首音乐，他们大多舒缓平静，有些静谧美好、有些凋零伤感、有些低沉宏大，在钢琴与提琴的乐曲交汇中，音符将人物内心的细微活动听觉化，使电影音乐的抒情功能发挥出极大的魅力。
影片背景
《情书》以交错性的方式讲述了由一封原本寄往天国的情书，却意外展开的一段深埋多年的纯真单恋的爱情故事。
主题大致分为三条线，第一条是爱情线 : 男女树之间以及博子秋叶等人之间的感情线；第二条是死亡线 : 关乎死亡之美及生者对逝者的追思回忆；第三条线是各个主人公自我的寻找与救赎。岩井俊二将音乐的抒情功能作用在电影中发挥到尽致。电影中音乐含蓄优美，宁静慢板，既蕴含画面风格的浪漫唯美，又富于日本文化的禅意简约，钢琴吉他提琴等弦乐相互交织环绕，书写出一首又一首抒情柔和的乐章。
电影音乐的抒情功能在《情书》“死亡”主题中的表现死亡的意象始终贯穿影片中，但其外化表现的并不是死亡本身。影片开端，博子身穿黑色大衣躺在洁白的雪地里，茫茫的积雪铺满整个画面，万物无声平静美好，仿佛一切都被遗忘。此时，一曲《his smile》随着风声缓缓浸入整个影片。这首音乐的主要乐器是大提琴和钢琴，节奏缓慢的钢琴曲缓缓引出舒缓抽象的大提琴和音，音乐逐渐从平静的钢琴声过渡到朦胧低沉的提琴演奏，画面与音乐的交织烘托出一种宁静却暗露伤感的氛围，奠定整部影片的情感基调。这首音乐像从博子内心流出一样，她在雪坡上走着，画面中镜头俯拍出神户的大全景，伴随音乐逐渐高昂，整片空旷寂静的空间和博子内心的思绪交织衬托出博子的孤独无助。《hissmile》从影片开始就带领观众进入电影里，除了开头它还出现在博子在男树遇难山脚下谈及回忆时。这时音乐作为博子说话的背景音出现，以很小的音量铺张开回忆的叙事网，只在几个音符上，用较强的力度按键。重音的力量、共鸣和回荡感，在人物语言叙事的高潮扩散开，在安静的回忆氛围中，投射出含蓄的爱与思念。视听音乐中，同一首音乐在不同画面中抒发的情绪也是不同的。这时的回忆是十分甜蜜美好，配合着原本低沉伤感的音乐，给人一种哀而不伤的感觉：博子依旧思念着男树，却不再记起他死亡的事实，单纯回忆那些欢乐美好。影片中出现在死亡意象中的音乐还有《forgiveme》，感性的音乐一般是人物情感的外化表现，在这里，侧面拍摄的跟镜头随着女树移动着，忽然画面静止住，她低下头慢慢蹲下来，随着她目光的方向，是一只冻死在雪地冰窟窿里的蜻蜓。此时音乐中只有大提琴的悠扬声，女树意识到了父亲的死亡，但年少的她并不知道真正的死亡是什么。还有一首便是《a winter story》，这首音乐是伴随着叙事进行的，出现在女树父亲去世以及男女树最后一次见面时。钢琴的音长 、和弦、频率以及其共鸣的模式，让着一首乐曲跃然荧幕上。钢琴声细腻刻画出女树的内心，她缓缓把那本《追忆似水年华》放入书架，音乐随着起伏的窗帘，女树内心百感交集，有失落还有不知名的忧伤。视听音乐在电影中不是独立存在的，它们随着画面情节的变换，真真切切地把主人公内心中无法用语言表达出来的内容给诠释出来了。
电影音乐的抒情功能在《情书》“爱情”主题中的表现因为暗恋的美好，人们总是一遍一遍不厌其烦地追述着青春。音乐的情感表达不仅存在于演奏的那一时间段，它具有一种持久性的艺术美，所以在电影作品里，观众记住的是画面中渗透出来的感觉，那种在音乐配合抒情下的情感。比如说影片中经典片段：女树细细凝视着倚在窗台上看书的男树，窗边的白色窗帘随着微风的吹拂时起时落，男树倚靠在窗边专注地看书。此刻，时光静止，空气就像凝固一般，这时画面中没有一丝声音，缓缓地，大提琴声浸入画面中，之后出现丝柔缓慢的钢琴曲，这段钢琴和提琴合奏的音乐叫《fading》，虽然短暂但却意蕴悠远，含蓄地将埋藏在男女树心底朦胧的初恋感觉表达得恰到好处。之后闪回的是男女树的点滴时光，配合的音乐是《sweet humor》和《he loveyou so》。这两首音乐都由钢琴和小提琴演奏，此外还加入吉他的乐声，这三者一同合奏，把男女主细腻的内心写照以及其他人物千差万别的风格和心态情怀都细腻通感出来。回忆时的背景音乐是罗曼蒂克的抒情曲《small happiness》，这段音乐轻松欢快，没有夹杂哀伤。它在片中共出现了三次，最后一次是在整个故事谜底揭晓的时刻：宁静的午后，在女学生的提醒下，女树翻开了借书卡的背面。随着音乐的响起，一时百转千回，男树和女树最后一次见面的画面浮现在眼前，看着书卡背面那幅素描画，一切尽在不言中。在这之前进行的是一场场关乎过去的回忆，就像那本小说的名字：在光阴的深处，我们依旧在那些泛黄的褪色旧照片上看到了少年人曾经执着的心意，感动着那份绵延不绝的暗恋情愫，那段阳光灿烂的青涩时代仿佛又隐隐浮现 ...... 一位作家曾经说过 : 水一旦流深就不会发出声音，人的感情一旦深厚就会显得淡薄。博子对男树的爱可以说是深刻而又深沉的，在所有人都已经习惯男树去世时，只有博子一个人对他还恋恋不忘，刻骨地思念配合的音乐大都是低沉空灵，比如《frozensummer》和《flow in the wind》，钢琴低音区的声音总能传达出哀伤和些许寒意。而影片中秋叶和博子所在场景的背景音都是《flighting》，这首音乐虽然流畅轻松，但总蕴含不自然的紧张感，音调的忽起忽落，不自然的慢板，都显露出博子内心的隔阂。好在最后，一切都回归平静，那些想说又说不出来，想放又放不下的东西，都得到了理解，就像一支飞了好久的箭，终于落在了目标上；又像一个风尘仆仆的旅人，终于归了家。
这几首电影音乐在《情书》中，把其抒情功能发挥到极致。
一方面，感性的声音传达了丰富的情感，使抽象的感情变的同给人的感觉一样具体，使整部电影都沉浸在导演营造的氛围中，让观众不由自主地被感动；另一方面 , 音符在表意方面也给观众留下了广阔的空间去感受和想象，这些都是无法用言语表达的。
