舞台与银幕——谈戏剧表演与电影表演
舞台与银幕——谈戏剧表演与电影表演
曾韵蓁 哈尔滨师范大学音乐学院
摘要：说到戏剧在我国的渊源可以说是历史悠久而辉煌灿烂的，电影艺术虽是后起之秀却也没有丝毫甘于落后的意思。如果说戏
剧是舞台艺术的话，电影则是银幕艺术，同为表演艺术的二者既有相似之处，又有很大差异，文章从戏剧表演与电影表演的相似性以
及差异性角度对戏剧表演与电影表演进行简单论述。
关键词：戏剧表演；电影表演；相似性；差异性
前言：戏剧表演和电影表演同为演员扮演角色并化身角色的
艺术，二者在人物形象创作、剧情诠释等方面具有一定的相似性，
但说到演员在表演中的地位等方面却又明显不同。因而，从这点
上可以说二者既有一定的共性，也有一定的差异性，并且可以说
二者是各有千秋，各有属于自己的丰采。
1.浅谈戏剧表演
所谓戏剧表演便是由演员扮演角色实现人物形象创造的过
程，从表演形式上说戏剧表演可以说是多种多样的，常见的形式
有话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。从表演场合上看，戏
剧表演要在一个具有假定环境的空间里进行，也就是说，戏剧演
员的表演要在一定程度上受到空间的限制。此外，从戏剧自身的
特点上看，戏剧演员在舞台上的表演要做到一气呵成。也就是说
无论戏剧演员在舞台上的台词量有多大，舞台行动有多少，戏剧
演员都要将整场戏演完。这就要求戏剧演员具备极高的自我控制
意识，能够很好地适应戏剧表演的实际需要，能够很好的胜任自
身所要扮演的角色。由于戏剧表演的目的在于实现对人物形象的
创造，因此，对于戏剧演员来说不仅要具备一定的自身条件，还
要善于运用一些表演技巧。所谓戏剧演员所要具备的自身条件是
指，戏剧演员一方面要具备可以变化和受过训练的嗓音，另一方
面则要具备漂亮以及灵活的形体。由于戏剧表演是在一个很宽
敞、很空旷，少则容纳几百人，多则容纳几千人的环境下进行，
这就意味着如果戏剧演员的嗓音不够洪亮，观众便不能很好的收
听到精彩的戏剧表演。除此之外，由于戏剧演员的形体总是暴露
在观众的面前，因此，戏剧演员必须能够以某种精确的程度对自
己在舞台上的形体动作加以控制，从而确保戏剧表演的生动形
象。至于戏剧演员所要具备的表演技巧便是指戏剧演员在舞台上
对于台词的诠释，也就是说作为一个戏剧演员要对自己所要串联
的台词心中有数，知道哪些台词需要强调，又如何强调。
2.浅谈电影表演
说到电影表演，首先要谈的便是戏剧了，这是因为电影艺术
源于戏剧，而戏剧则源于古希腊时代。既说到戏剧，首先要说的
便是戏剧的分类以及戏剧的表演体系，戏剧最早分为悲剧和喜
剧，而戏剧最早源于悲剧。根据戏剧的分类，戏剧表演体系最早
分为体验派和表现派两大派别，但随着戏剧和电影理论自身的不
断完善以及一位伟大的戏剧表演艺术家梅兰芳的出现，三大表演
体系的说法也随之出现，即：体验派、表现派以及梅兰芳表演体
系。现代电影表演艺术所遵循的便是苏联电影表演艺术家理论家
斯坦尼拉夫斯基的体验派。那么到底何谓体验派呢，所谓体验派
要求演员忘掉自我然后全身心的投入到自己所要扮演的角色之
中。和体验派相反的便是表现派了，表现派认为生活是生活，艺
术是艺术，所谓艺术便是“演”给别人看的，没有必要较真。至
于梅兰芳表演体系则是指梅兰芳本人从早期的电影表演中认识
到，最能打动人心的是体验派表演，因此，他本人更倾向于悲剧
的表演，并且在悲剧表演中演到动情处，眼里噙着泪花，却不会
掉下来。总之，梅兰芳表演体系主要是指，梅兰芳本人对于表演
所做的独有的贡献。说完了电影表演体系，接下里要说的便是演
员在电影表演中所要遵循的原则了。演员在表演中所要遵循的原
则有如下几点：分别是从剧本出发、从生活出发、从人物出发、
从导演出发以及从自我出发。也就是说演员在表演中既要尊重剧
本，也要尊重生活，同时还要注意揣摩自身所要扮演角色的特点
以及服从导演的安排等。
3.浅谈戏剧表演和电影表演异同
首先，从性质上看，戏剧表演和电影表演都源于表演艺术，
并且二者都是由演员扮演角色实现人物形象创造的过程。其次，
在表演规律上，无论是戏剧演员还是影视演员，二者都要遵循创
作者、创作的工具及材料还有人物形象三位一体的表演规律。但
从，表演中的时空限制以及传播媒介等方面看二者就不同了。首
先，由于戏剧表演自身所具有的极强连续性，使得戏剧演员在进
行表演时需要做到时间和空间上相统一，一般情况下戏剧演员都
会根据时间以及故事情节发展等因素从头演到尾，但电影表演则
不同了。在电影中故事情节大多是跳跃性的，总会带给观众一些
悬念，这就要求电影演员能够适应电影表演自身的无序性。其次，
演员在电影表演和在戏剧表演中所占的地位也是不一样的。在戏
剧表演中演员可以说是居于中心位置，这是由戏剧表演的特性所
能决定的，但在电影表演中则不同了。在电影表演中演员既要熟
悉剧本、认识剧本、还要注意尊重生活、尊重导演，并且在进行
人物形象塑造上还要展示出自己对于角色的独特见解。
再次，在戏剧表演中演员创造与观众欣赏要实现统一，但在
电影表演中则要求观演分离。这是由于二者不同的制作方式和传
播方式所能决定的，由于电影表演的制作需要摄影机等现代化设
备的介入，并且电影演员在进行艺术创造的时候观众是感受不到
的，因此，只能通过高科技的媒介进行传达，这就使得电影表演
中观演趋于分离。而戏剧表演则不需要这些，这就使得在戏剧表
演现场观众可以实现和演员直接对话，也就是说戏剧演员在舞台
上的表演是观众所能接受到的最后形象。和戏剧演员和观众的直
接交流相比，影视演员的表演则是通过大银幕进行的，并且演员
的最后形象需要经过摄影艺术的处理以及导演运用蒙太奇等艺
术手段进行再创造才能完成，因此，电影演员与观众的交流可以
说是间接的。除此之外，作为一个戏剧演员还需要具备一定的即
兴发挥与应变能力，也就是说，当剧场发生冷场又或者是一些特
殊情况时，戏剧演员要做到处变不惊，从容应对。最后，电影表
演的特点还在于它的纪实性，由于影视剧在现场拍摄是以分镜头
方式进行，并且要经过相关技术的处理才能完成，这就使得电影
表演中对客观事物的描述要比戏剧表演艺术的描述更真实些。
参考文献：
[1]王治飞.舞台表演和影视表演之我见[J].贵州大学学报（艺
术版）,2012.
[2]李志舆.影视表演与戏剧表演的渊源及其变异[J].戏剧艺
术,2010.
曾韵蓁 哈尔滨师范大学音乐学院
摘要：说到戏剧在我国的渊源可以说是历史悠久而辉煌灿烂的，电影艺术虽是后起之秀却也没有丝毫甘于落后的意思。如果说戏
剧是舞台艺术的话，电影则是银幕艺术，同为表演艺术的二者既有相似之处，又有很大差异，文章从戏剧表演与电影表演的相似性以
及差异性角度对戏剧表演与电影表演进行简单论述。
关键词：戏剧表演；电影表演；相似性；差异性
前言：戏剧表演和电影表演同为演员扮演角色并化身角色的
艺术，二者在人物形象创作、剧情诠释等方面具有一定的相似性，
但说到演员在表演中的地位等方面却又明显不同。因而，从这点
上可以说二者既有一定的共性，也有一定的差异性，并且可以说
二者是各有千秋，各有属于自己的丰采。
1.浅谈戏剧表演
所谓戏剧表演便是由演员扮演角色实现人物形象创造的过
程，从表演形式上说戏剧表演可以说是多种多样的，常见的形式
有话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。从表演场合上看，戏
剧表演要在一个具有假定环境的空间里进行，也就是说，戏剧演
员的表演要在一定程度上受到空间的限制。此外，从戏剧自身的
特点上看，戏剧演员在舞台上的表演要做到一气呵成。也就是说
无论戏剧演员在舞台上的台词量有多大，舞台行动有多少，戏剧
演员都要将整场戏演完。这就要求戏剧演员具备极高的自我控制
意识，能够很好地适应戏剧表演的实际需要，能够很好的胜任自
身所要扮演的角色。由于戏剧表演的目的在于实现对人物形象的
创造，因此，对于戏剧演员来说不仅要具备一定的自身条件，还
要善于运用一些表演技巧。所谓戏剧演员所要具备的自身条件是
指，戏剧演员一方面要具备可以变化和受过训练的嗓音，另一方
面则要具备漂亮以及灵活的形体。由于戏剧表演是在一个很宽
敞、很空旷，少则容纳几百人，多则容纳几千人的环境下进行，
这就意味着如果戏剧演员的嗓音不够洪亮，观众便不能很好的收
听到精彩的戏剧表演。除此之外，由于戏剧演员的形体总是暴露
在观众的面前，因此，戏剧演员必须能够以某种精确的程度对自
己在舞台上的形体动作加以控制，从而确保戏剧表演的生动形
象。至于戏剧演员所要具备的表演技巧便是指戏剧演员在舞台上
对于台词的诠释，也就是说作为一个戏剧演员要对自己所要串联
的台词心中有数，知道哪些台词需要强调，又如何强调。
2.浅谈电影表演
说到电影表演，首先要谈的便是戏剧了，这是因为电影艺术
源于戏剧，而戏剧则源于古希腊时代。既说到戏剧，首先要说的
便是戏剧的分类以及戏剧的表演体系，戏剧最早分为悲剧和喜
剧，而戏剧最早源于悲剧。根据戏剧的分类，戏剧表演体系最早
分为体验派和表现派两大派别，但随着戏剧和电影理论自身的不
断完善以及一位伟大的戏剧表演艺术家梅兰芳的出现，三大表演
体系的说法也随之出现，即：体验派、表现派以及梅兰芳表演体
系。现代电影表演艺术所遵循的便是苏联电影表演艺术家理论家
斯坦尼拉夫斯基的体验派。那么到底何谓体验派呢，所谓体验派
要求演员忘掉自我然后全身心的投入到自己所要扮演的角色之
中。和体验派相反的便是表现派了，表现派认为生活是生活，艺
术是艺术，所谓艺术便是“演”给别人看的，没有必要较真。至
于梅兰芳表演体系则是指梅兰芳本人从早期的电影表演中认识
到，最能打动人心的是体验派表演，因此，他本人更倾向于悲剧
的表演，并且在悲剧表演中演到动情处，眼里噙着泪花，却不会
掉下来。总之，梅兰芳表演体系主要是指，梅兰芳本人对于表演
所做的独有的贡献。说完了电影表演体系，接下里要说的便是演
员在电影表演中所要遵循的原则了。演员在表演中所要遵循的原
则有如下几点：分别是从剧本出发、从生活出发、从人物出发、
从导演出发以及从自我出发。也就是说演员在表演中既要尊重剧
本，也要尊重生活，同时还要注意揣摩自身所要扮演角色的特点
以及服从导演的安排等。
3.浅谈戏剧表演和电影表演异同
首先，从性质上看，戏剧表演和电影表演都源于表演艺术，
并且二者都是由演员扮演角色实现人物形象创造的过程。其次，
在表演规律上，无论是戏剧演员还是影视演员，二者都要遵循创
作者、创作的工具及材料还有人物形象三位一体的表演规律。但
从，表演中的时空限制以及传播媒介等方面看二者就不同了。首
先，由于戏剧表演自身所具有的极强连续性，使得戏剧演员在进
行表演时需要做到时间和空间上相统一，一般情况下戏剧演员都
会根据时间以及故事情节发展等因素从头演到尾，但电影表演则
不同了。在电影中故事情节大多是跳跃性的，总会带给观众一些
悬念，这就要求电影演员能够适应电影表演自身的无序性。其次，
演员在电影表演和在戏剧表演中所占的地位也是不一样的。在戏
剧表演中演员可以说是居于中心位置，这是由戏剧表演的特性所
能决定的，但在电影表演中则不同了。在电影表演中演员既要熟
悉剧本、认识剧本、还要注意尊重生活、尊重导演，并且在进行
人物形象塑造上还要展示出自己对于角色的独特见解。
再次，在戏剧表演中演员创造与观众欣赏要实现统一，但在
电影表演中则要求观演分离。这是由于二者不同的制作方式和传
播方式所能决定的，由于电影表演的制作需要摄影机等现代化设
备的介入，并且电影演员在进行艺术创造的时候观众是感受不到
的，因此，只能通过高科技的媒介进行传达，这就使得电影表演
中观演趋于分离。而戏剧表演则不需要这些，这就使得在戏剧表
演现场观众可以实现和演员直接对话，也就是说戏剧演员在舞台
上的表演是观众所能接受到的最后形象。和戏剧演员和观众的直
接交流相比，影视演员的表演则是通过大银幕进行的，并且演员
的最后形象需要经过摄影艺术的处理以及导演运用蒙太奇等艺
术手段进行再创造才能完成，因此，电影演员与观众的交流可以
说是间接的。除此之外，作为一个戏剧演员还需要具备一定的即
兴发挥与应变能力，也就是说，当剧场发生冷场又或者是一些特
殊情况时，戏剧演员要做到处变不惊，从容应对。最后，电影表
演的特点还在于它的纪实性，由于影视剧在现场拍摄是以分镜头
方式进行，并且要经过相关技术的处理才能完成，这就使得电影
表演中对客观事物的描述要比戏剧表演艺术的描述更真实些。
参考文献：
[1]王治飞.舞台表演和影视表演之我见[J].贵州大学学报（艺
术版）,2012.
[2]李志舆.影视表演与戏剧表演的渊源及其变异[J].戏剧艺
术,2010.
